예노는 아버지가 떠날 때 남긴 얼굴장식 바이올린을 연주하며 음악가가 되려는 열정을 키워나가는 청년. 언제나처럼 헛간에서 바이올린 연습을 하다가 라디오에서 흘러나온 피아노 연주를 듣고 전율에 휩싸인다. 그를 전율케 한 선율의 주인공은 평소 흠모해 오던 세계적인 피아니스트 소피 레비였고, 그때부터 그녀를 향한 예노의 사랑은 생을 건 운명이 되기 시작한다.
예노는 프라하에 오게된 소피를 찾아가지만 그녀는 쳐다보기도 힘들만큼 높은 곳에서 예노의 간절함만 증폭시킨다. 예노는 비가 퍼붓는 소피의 집 앞에서 혼신의 바이올린 연주를 들려주고 마침내 소피의 눈동자 속에서 자신을 사랑하게 될 그녀의 모습을 본다.
소피의 조언으로 음악 학교에 들어간 예노는 그곳에서 알게된 데이빗과 함께 음악에 대한 열정과 소피를 향한 사랑을 키워나간다. 뛰어난 재능과 혼신의 노력 덕분에 마침내 그토록 간절히 바라던 소피와의 협연이 눈 앞에 다가올 즈음, 예노는 데이빗에 대한 엄청난 비밀을 알게 되면서 깊은 혼란과 좌절에 빠지는데...

이탈리아에서 2000년 최고의 영화로 선정!!

[캐논 인버스]는 2000년 5월 이탈리아의 오스카상이랄 수 있는 '다비드 디 도나텔로(David di Donatello)'에서 최우수 촬영, 음악, 무대디자인, 편집상을 휩쓸었고, 최우수 작품상인 David SCOULA상 (그해 최고의 영화상)에 선정되기도 했다.
특히 이 영화가 호평받는 이유 중의 하나는 이토록 음악이 중요하게 다루어지는 영화에서는 보통 주인공들이 실제로 연주된 음악을 놓고 제스처만 취함으로써 단순히 화면을 채운다는 느낌을 주는 경우가 많은데, [캐논 인버스]의 배우들은 악기를 연주하는 연기에서 수준급을 실력을 보여주고 있다는 것이다.
또한 토나찌 감독은 [캐논 인버스]를 폴란드의 거장 크쥐시토프 키에슬로프스키에 대한 존경을 표하는 영화라고 말한다. 그래서 키에슬로프스키 감독의 [세가지 색 - 블루, 레드, 화이트]에서 '레드'의 이미지를 떠올리며 [캐논 인버스]의 메인 컬러를 붉은 색으로 사용한 결과 그 영상은 극이미지를 강렬하고 인상적인 화면으로 만드는데 중요한 모티브로 작용했다.

'캐논(canon)'은 같은 멜로디를 반복하는 일종의 돌림노래 형식의 작곡기법을 말하며, '캐논 인버스(canon inverse)'는 '캐논'의 변형으로, 악보의 처음부터 연주해나가는 사람과 끝에서부터 연주해 올라오는 사람이 극과 극에서 출발하지만 결국은 같은 멜로디를 이어받으며 완벽한 하모니를 이루는 음악을 카리킨다.